只上中国戏剧节传统戏剧如何重放光彩林健辉牡丹江杨蔓阿飞西雅王澜霏

中国戏剧节传统戏剧如何重放光彩？

成为全国大型企业转型发展的典型案例

首页>娱乐>品头论足

培养余姚智能光电小镇中国戏剧节传统戏剧如何重放光彩？

08:46:21

新华

１１月２８日，第十一届中国戏剧节在福建厦门开幕，半个月内将演出包括３台台湾剧目在内的２８台节目，演出场次达５６场。这将是一次中国传统戏剧的盛宴。

下面我们就来了解1下不过，中国剧协和业界一些专家冷静地指出，当前传统戏剧存在趋同、自鄙、自大三种不良倾向，在坚持传统的基础上如何丰富一些新元素，如借鉴西方剧场艺术吸引更多的年轻人，是传统戏剧争取在新时期重放光彩需要思考的重要问题。

传统戏剧的危机

过去一场戏可以唱一整个晚上，或连演几个晚上。现在生活方式改变了，生活节奏加快了，即使《四郎探母》再好，也不能老看。 中国剧协主席尚长荣说，必须承认当前艺术生活分流，观众选择面广了，剧场观众相对来说少了。

中国剧协分党组书记、秘书长季国平认为，当代戏剧面临的问题主要表现在观众去剧场少了，特别是青年观众分流了，城市观众减少了，观众 老了 。 在多种艺术形式并呈的情况下，戏剧失去昔日的独家风光也是正常的现象。

据季国平透露，当前国有的剧团近３０００家，经营状况普遍比较困难，民营剧团的数量超过国有剧团，但大多规模较小，主要靠自己养活自己，生存也比较困难。

在中国戏剧节期间采访发现，尽管一些精品剧目受到不少观众的热捧，但一些比较冷门的剧目仍然观众寥寥，而且以老年人居多，年轻人很少。

戏剧面临的问题除了客观因素外还有人为原因。 戏剧界存在一些明显的问题。 季国平直言，一些戏剧人和文化部门，或为了评奖的功利而远离观众，或出于个人偏爱而脱离生活，或高高在上不愿为百姓写戏，或一味大制作大排场而失去了戏剧艺术的本体。

在这种情况下创作的剧目与普通观梦扬众的艺术审美相距甚远。 季国平说，结果只能是观众没有好戏看，造成观众的流失，阻碍了戏剧的发展。

三种不呼吸乐队良的倾向

参加第十一届中国戏剧节的中国剧协和业界专家认为，当下戏剧界有一些认识和创作实践上的误区，最突出的有三点，即趋同、自鄙、自大。

趋同包括两方面，一方面是创作手段和艺术风格的趋同，盲目融入或简单搬用其他舞台艺术，丢失肖邦了自身的面貌和风格，消解了个性；另一方面李伟菘是主创人员的趋同，从编剧、导演、音乐、舞美，甚至表演都似 一个模子 ，忽略了不同剧种的特殊性和多样性。

自鄙指认为传统戏剧落后于时代，落后于西方话剧、音乐剧等舞台艺术，结果是去程式化和行当化，也就是去戏剧化；误以为西方话剧等舞台艺术重视人物塑造，传统戏剧先天存在着不重视人物创作的弊端，用话剧等西方艺术简单地改造传统戏剧。

其实，只要有一点中国戏剧常识的人都会知道，传统戏剧形成开始，就把人物的创造作为评价剧目和优秀演员的重要标准。当下戏剧的表演水平整体在下降，所谓 塑造人物 往往成了掩饰表演不足的一大借口。 季国平说。

自大指一些主创人员从外来艺术学得了一点皮毛，就以当下传统戏剧救世主的面貌出现，或者自以为是，脱离传统，盲目 创新 ，产生的剧目成了不伦不类的 四不像 。

季国平表示，戏剧从来不反对发展和创新，但戏剧必须有其独特性，才有出路，不能简单地模仿西方剧场艺术。 把自己给弄丢了，等于慢性自杀。 他说。

台湾地区戏剧的经验

本届中国戏剧节的一大亮点是３部台湾地区的戏剧作品首次亮相：台湾国光剧团的京剧《金锁记》、台北艺术大学的话剧《呐喊窦娥》和台湾戏剧学院京剧团的昆曲《李香君》。

采访发现，已经演出的前两台剧目，不仅受到专家的好评，而且吸引了不少观众，几乎场场爆满。

周口试验机
广安西装
晋城工作服
自贡试验机